Дмитрий Лаврентьев родился в Снежинске в 1976 году. С 12 лет он начал обучаться игре на гитаре у Сергея Кравцова. Уже в 17 лет в составе рок-группы Дмитрий принимал участи в длительных гастрольных турах и фестивалях по всей России, от Москвы до Урала и Сибири.
С 1995 по 1999 год в Екатеринбурге он был студентом музыкального училища им. П.И. Чайковского, класс Виталия Деруна. С 1999 по 2000 продолжал своё обучение в Уральской Государственной Консерватории им. М.П. Мусоргского.
Международная карьера Дмитрия началась в 2000 году с концерта в «Торхаус ам Ромбергпарк», в Дортмунде, Германия. С 2000 по 2003 год Дмитрий учился в Консерватории г. Дортмунд (класс профессора Вернера Кеммерлинга). С 2003 по 2005 был аспирантом Консерватории в Аугсбурге, где он совершенствовал своё мастерство под руководством одного из ведущих современных гитаристов, профессора Франца Халаса.
В 2004 году при полном аншлаге Дмитрий выступил с сольной программой в Моцартхаусе – Доме-музее Леопольда Моцарта в Аугсбурге. В 2005 Дмитрий стал членом европейской благотворительной организации «Live Musiс Now», основателем которой являлся всемирно известный скрипач – виртуоз Иегуди Менухин.
Дмитрий активно занимается концертной деятельностью, выступая как сольно, так и в составе дуэтов и камерных ансамблей, а также с солисткой Дрезденской оперы Каролиной Ульрих и с солисткой Венской Государственной оперы Роксаной Константинеску. Вместе с гитаристами Клаусом Владар и Такео Сато, Дмитрий является участником интернационального гитарного трио «Алегриас».
Дмитрий Лаврентьев выступал в качестве солиста со знаменитыми оркестрами, Мюнхенским симфоническим оркестром (Münchner Symphoniker), Новой Филармонией Вестфалии (Neue Philharmonie Westfalen), а так же работал с такими известными дирижёрами, как Кевин Джон Эдусэй (Германия) и обладателем премии «ГРЭММИ» Арни Ротом (Чикаго / США).
Дмитрий принимал участие в озвучивании фильмов и документальных программ на таких каналах, как BR (Баварское телевидение) и RTL Television (Германия).
Знаменитый немецкий композитор Ральф Венгенмайр приглашал Дмитрия для записи «Саундтреков» к фильмам: «BUDDY» (2013), «С любовью, Рози»(2014), «BULLY PARADE — Der Film» (2017), «Джим Пуговка и машинист Лукас» (2018).
Дмитрий Лаврентьев является доцентом по классу гитары в Аугсбургском университете и организует ежегодный гитарный фестиваль в Аугсбурге. После сольного концерта Дмитрия мы договорились об интервью, которое состоялось в музыкальной студии в самом центре Аугсбурга.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Давайте начнём с вашего детства в снежном Снежинске. Как музыка отца и первые уроки гитары сформировали вас как музыканта?
Дмитрий Лаврентьев: Снежинск – закрытый город на Урале, детство там зимой, конечно, морозное. Каникулы были снежно-зимними: родители на работе, мы с братом катались на коньках или играли в хоккей, даже когда школьные занятия отменяли из-за мороза. Папа играл на гармошке, мама пела, дома всегда была музыка. Мы слушали пластинки, переписывали кассеты. Я брал пример с брата, который уже играл в рок-группе. Я хотел быть похожим на него и увлёкся гитарой.
Когда к нам в город приехал гитарист Сергей Николаевич Кравцов и открылся класс гитары в музыкальной школе, я стал его первым учеником. Параллельно пел и играл в разных рок группах со школьными товарищами и участвовал в городских смотрах художественной самодеятельности. Иногда что-то запрещали, например песню на стихи Маяковского, но с конца восьмидесятых, с Перестройкой, появились рок фестивали, стало возможно многое и даже петь на английском.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: В 15–16 лет вы уже гастролировали по России. Как родители вас отпустили?
Дмитрий Лаврентьев: Мой старший брат, в группу которого меня пригласили, сопровождал меня. Все ребята были порядочные, поэтому и отпустили. Мы играли тяжёлую музыку, были часто на «разогреве» у знаменитой «Коррозию металла», участвовали в фестивалях.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Как вы оказались в Германии?
Дмитрий Лаврентьев: После того как история с рок-группой не пошла, я пробовал учиться на юриста. Полгода изучал римское право, но понял, что это – не моё. На следующий год попробовал себя в машиностроении, но уже через две недели завершил и этот эксперимент. Затем работал в книжном магазине и осознал, что хочу вернуться к музыке.
Поступил в музыкальное училище в Екатеринбурге, потом в Уральскую консерваторию. Но это были 90-е годы, когда непонятно, что происходило. В музыкальном училище профессора стояли в очереди и ждали зарплату. Приходит какой то человек и говорит: „Cегодня денег не будет…“ Проходишь мимо и думаешь: И это моя перспектива?» Вдобавок ко всему кругом был криминал, тут и депрессия может начаться.
И тут одна хорошая подруга, которая уехала в Германию как немка-переселенка, приезжает нас навестить. Мы с ней были друзьями, играли вместе в Русском народном оркестре на бас-домре во время учёбы. Она спрашивает: «Что такое? Почему грустишь?» Я говорю: «Да не знаю». Она: «Приезжай в Германию. Я со своим профессором поговорю, прослушивание организую».
Я приехал, но сдать экзамен – это ещё не всё. Профессор сказал: «Вы можете с закрытыми глазами поступать, я вас беру». Но всё остальное – бумаги, визы – надо было оформить. Она мне помогла, и я оказался в Дортмунде. Поступил в консерваторию. Затем переехал в Аугсбург, где закончил аспирантуру, позже познакомился с моей будущей женой, у нас двое детей. Смотрю на то, как всё сложилось, и понимаю – это судьба.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Как возникло ваше трио «ALEGRÍAS GUITAR TRIO» и как удаётся работать с музыкантами из разных стран?
Дмитрий Лаврентьев: Мы учились у одного преподавателя в Аугсбурге, все из разных стран. У каждого свой багаж, своя культура. Клаус Влада, например, родился в Австрии, вырос в Вене позже жил и учился в Барселоне. А отец Tакео Сато – известный гитарный мастер Kазуо Сато – эмигрант из Японии. Он тогда через Советский Союз в восьмидесятые улетел в Англию, учился у мастера Рубио и переехал в Германию.
Когда мы начали встречаться и репетировать, у каждого был естественно свой взгляд, свой подход. Какие-то конфликты безусловно были и между нами, но мы всегда находили общий язык. Наше трио – это демократическая структура: в основном я делаю аранжировки и авторскую музыку, но не считаю себя каким-то единственным лидером. Все участвуют, обсуждают и мы совместно принимаем решения.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Откуда берёте вдохновение для необычных композиций, где классика, джаз и космические мотивы?
Дмитрий Лаврентьев: Идеи приходят из жизни: природа, детские впечатления, поездки, смешные случаи. Иногда мелодия рождается сама, иногда создаётся для конкретной ситуации.
Я раньше играл на электрогитаре и хотел объединить её звучание с классической гитарой. Так я пришел к „вестерн — гитаре“ и зачастую использую современные эффекты, иногда даже звучание похожее на синтезатор. Космическая тематика интересовала меня всегда, как символ чего-то неизвестного, загадочного и находящегося за пределами обыденного.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Расскажите, пожалуйста, о международном гитарном фестивале.
Дмитрий Лаврентьев: C моим другом и коллегой по трио Такео Сато мы организовывали гитарные уикенды, затем решили расшириться и сделать полноценный фестиваль. Нас поддерживает отдел культуры Аугсбурга, мы сотрудничаем с городской библиотекой, а Leopold Mozart College предоставляет нам свои помещения для концертов и мастер-классов, различных лекций и выставки работ гитарных мастеров.
Каждый год мы проводим четыре-пять концертов, приглашаем именитых артистов и молодых талантливых музыкантов, делающих первые шаги в своей профессиональной карьере. В апреле 2026-го года фестиваль пройдёт в тринадцатый раз.
DEUTSCH—RUISSISCHER KURIER: Вы – не суеверны?
Дмитрий Лаврентьев: Нет, но мы данный факт «обыгрываем» в описании программы фестиваля.
Открываем традиционно в Парктеатре (Kurhaustheater Göggingen был спроектирован архитектором Жаном Келлером по заказу придворного советника Фридриха Гессинга и построен в Аугсбург-Гёггингене между 1885 и 1886 годами. Прим. автора) концертом нашего трио.
Программа гитарного фестиваля жанрово разнообразная и мы стараемся представить нашим слушателям всю палитру этого прекрасного инструмента. Наряду с классикой и фламенко звучит и что-то более экспериментальное, с элементами джаза или фингерстайла (техника игры на гитаре, чаще всего — акустической, при которой один гитарист ведёт одновременно партии соло, ритм и бас. Прим. автора).
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Почему ваши сольные концерты проходят именно в Парктеатре?
Дмитрий Лаврентьев: Раньше я играл в Рококо-зале правительства Швабии. Это -– красивый зал, но, к сожалению, не большой, поэтому мне приходилось выступать два дня подряд. В Парк-театре помещается около 400 человек, зал просто великолепный и всем хватает места.
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Вы преподаёте классическую гитару, а чему учитесь вы сами у студентов?
Дмитрий Лаврентьев: Очень многому. Иногда студенты показывают мне какие-то свои упражнения. Часто я разучиваю с ними мои собственные композиции и тогда смотрю на знакомые вещи по-новому.
Наш гитарный класс довольно интернационален, здесь представлены наряду с Германией и Китаем, например Швейцария, Украина и Венгрия.
Это просто прекрасно, когда ты видишь, что музыка сближает представителей различных стран и культур и ты можешь узнать всегда что-то новое!
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Что бы вы пожелали молодым музыкантам?
Дмитрий Лаврентьев: Вы знаете, нигде не легко и музыка – это совсем непростой путь, но дарящий мне настоящую радость.
Если это ваше призвание — следуйте своей мечте. У вас будут разочарования, вас не всегда будут понимать, различные трудности могут возникнуть на вашем пути.
Но не отчаивайтесь, друзья, а делайте каждый день маленький шаг вперёд!
Есть такой замечательный блюзовый гитарист и поэт – Юрий Наумов. Процитирую строчку одной из его песен: «Он любил своё дело и делал, веря в то, что от этого всем хорошо!»
DEUTSCH-RUISSISCHER KURIER: Спасибо, Дмитрий.
Дмитрий Лаврентьев: Спасибо вам!
Беседовал Евгений Кудряц
«Немецко-Русский Курьер», февраль-март 2026 года
